Con este post quiero dar a conocer un movimiento que en realidad descubrí hace ya tiempo, pero del que quería hablar un poco para introduciros en una serie de posts que tengo intención de empezar a escribir en el blog.
La web es esta --> http://www.movimientoslow.com/es/propagacion.html . Yo lo descubrí gracias a Natura, pero es una filosofía que existe en todo el mundo. Básicamente lo que intentan es concienciar a la gente de que no es sano ni beneficioso para nadie el ritmo tan ajetreado de vida que llevamos. Os animo a que entreis en la web para leer más sobre el tema, ver los libros Slow que tienen, otros links de interés, etc.



Por ello quiero empezar a hacer una serie de recomendaciones musicales que yo misma uso en esos días de ajetreo irremediable. No van a ser sobre grupos nuevos, ni sobre un tipo de música concreto (aunque a lo mejor muchos se parecen), simplemente van a ser discos que a mí me relajan y que me gustaría compartir con todos vosotros.

Y el primero que os quiero recomendar es "Parachutes" de Coldplay. Simplemente magnífico, uno de los mejores álbumes de la historia, sin duda. Os dejo un playlist con el album entero aquí:




Y también un enlace al disco en Spotify.

Disfrutadlo!
BYe BYe!

Los amantes de la buena música estamos de enhorabuena, The Cramberries han vuelto a unirse, y se van de gira para el 2010, sin duda una gran noticia.
La propia Dolores O´Riordan lo confirmaba en una radio estadounidense, este verano. Su gira comenzó el 12 de noviembre en Estados Unidos, y concluirá en Europa, a finales de marzo. Hay que andarse listo para pillar entradas.

En España se han confirmado, de momento, el concierto en Madrid para el 12 de marzo de 2010 y en Barcelona para el 13 del mismo mes. Esperemos que ofrezcan algún concierto más.

Paso de hablar de la historia de la banda, ni de su música, que ya es de sobra conocida por todos, este post era solo para congratularnos por su vuelta, esperando que saquen algún nuevo album, o, al menos, disfrutar de alguno de sus conciertos.

Os dejo enlaces de algunas canciones de este grupo que más me gustan, por si queréis oirlas.

Zombie
Promises
Dreams
When you´re gone
Just my imagination
Salvation
Animal Instinct

Que los disfrutéis.

Este es un post algo atípico, no voy a recomenar una película, un libro o un músico, tampoco un restaurante en concreto, hoy os recomiendo un tipo de cocina, que, aunque está cada vez más extendida en el mundo, quizá en España aún no es del todo apreciada.

La cocina Japonesa, ¿porqué esta y no otra?, pues porque hice un seminario la semana pasada que me ha entusiasmado, ya me gustaba este tipo de cocina antes, pero he descubierto alguna que otra cosilla y de ahí la recomendación.

A mí, lo reconozco, me gusta la cocina de cualquier tipo, allá donde voy pruebo lo que se me ofrezca, y después juzgo si me gusta o no, y me he llevado más alegrías que decepciones.

El curso se impartía en el centro comercial Metromar, de Mairena del Alfarafe, en un convenio de colaboración con la Escuela de hostelería de Sevilla. El profesor Hung Fai Chiu Chi, no es natural de Japón, nació en Honk Kong, pero por su maestría a la hora de cocinar, parecía de la misma Osaka.

Sé que alguno/a pensará que eso del pescado crudo no va con sus gustos, pero conviene dejar a un lado los prejuicios, cuando de comida se trata. No todo es pescado crudo, ni por asomo, hay todo un mundo dentro de la cocina japonesa, caracterizada por la delicadeza de sus sabores, la precisión en la elaboración y el colorido en su presentación, además de ser de las cocinas más sanas, aspecto que no conviene pasar por alto.

Entre los platos que se trataron en el seminario, estaba, como no, el sushi (de varios tipos), llamado así, no por ser un plato con pescado crudo, sino por ser un plato cuya base es el arroz (yo tampoco lo sabía). El tema del relleno del sushi me sorprendió, ya que "el maestro", nos animó a probar diferentes combinaciones, y a usar otros ingredientes, además del pescado crudo, como el mismo pescado, pero ahumado (salmón, atún), o cocido (gambas, langostinos), e incluso a hacerlo con jamón (cosa que probaré).

Otros platos, que por cierto, "el maestro" cocinó todos ellos en menos de 2 horas (asombroso), fueron la "brocheta de pollo teriyaki", "sopa miso" y "tempura de verdura", a cual más delicioso, ya que probamos algunos de ellos.

Además de la cocina en sí, también nos impartió nociones sobre la cultura japonesa, el porqué de algunas tradiciones que no entendemos del todo y nuevas tendencias de la cocina nipona.

Sirva todo esto para animaros a probarla, a aquellos que no os habéis atrevido aún, o a darle una segunda oportunidad para aquellos que probándola, no le encontrásteis el punto. Hay que atreverse a probar nuevos sabores y texturas (arriesgando, como dice Luis), no nos quedemos en la superficie, que hay mucho por descubrir.

Como nota final, "el maestro", nos recomendó el restaurante japonés de la calle Salado "Samurai", en Sevilla, recomendación a la que me adhiero, ya que he disfrutado de su "arroz al horno", "tempura de pescado" o su especialidad el "sushi" de casi cualquier tipo.

Tenía ganas de ver lo último de Alejandro Amenabar, Ágora, con una temática muy alejada de los mundos por los que suele moverse este prometedor director. Una apuesta muy arriesgada, pero de los cobardes nunca se escribió nada (o casi, que alguno hay).

Había leído algunas críticas, casi ninguna faborable, la mayoría bastante tíbias, sin quererse mojar para bien o para mal, como no atreviéndose a publicar una mala crítica (porque al parecer a la crítica profesional no le ha gustado) sobre una película de tan reconocido realizador y no sabía a qué atenerme.

Yo si me voy a mojar, me ha encantado, me parece fascinante la historia de Hipatia, una inteligente mujer que rompió moldes, en una época donde las mujeres no tenían ni voz ni voto y que acabó pagándolo caro.

A parte de la historia en sí, la cinta está muy bien rodada, como no se podía esperar menos de Amenabar, con una ambientación perfecta y una fotografía muy conseguida. Se trata de una película que quizá no emocione mucho, salvo al final, no tiene altibajos y para aquellos que no entren en la historia desde el principio, puede resultar algo plana.

El papel de Hipatia lo interpreta, magníficamente, Rachel Weisz (ganadora de un oscar por "El jardinero fiel"), bellísima y muy comedida, como corresponde al personaje, más centrado en la búsqueda del conocimiento, que en la breve satisfacción proporcionada por las pasiones humanas.

El reparto lo completan Max Minghella (en la foto), Oscar Isaac, Ashraf Barhom (muy buen trabajo) y Michael Londsdale, entre otros.

Con el marco de la mítica biblioteca de Alejandría, se nos muestran las luchas por el poder, en definitiva de eso se trata, entre las distintas facciones religiosas (cristianos, judíos, paganos) que convivían en esta legendaria ciudad fundada por Alejandro Magno.

En la cinta se hace alguna que otra concesión al espectáculo, como la edad de la protagonista, o las historias de amor inbuidas en la trama, pero que no afectan a la base de la historia.

Amenabar nos exije que prestemos atención a lo que nos cuenta y que realicemos un pequeño esfuerzo usando nuestro cerebro (tampoco mucho, no os asustéis), y no hay muchas películas que nos pidan algo parecido.

Amenabar consigue transmitirnos la pasión por el conocimiento, frente a la superstición; la razón y la libertad de pensamiento, frente al fanatismo religioso y la intolerancia.

Parece increíble que en el siglo IV de nuestra era (incluso mucho antes con Aristarco de Samos o Ptolomeo), existieran personas (da igual su sexo o condición), que plantearan teorías sobre el movimiento de los planetas, la disposición del universo, la gravedad de la Tierra, si esta era redonda o plana, y además fueran capaces de llegar a conclusiones tan acertadas, con las limitaciones técnicas que sufrían.

Aparte de recomendaros la película, os invito a investigar un poco sobre el tema, encontraréis datos asombrosos, a poco curiosos que seáis.

O lo que es lo mismo "la noche de los difuntos", se celebrará el próximo sábado 31 de octubre.

Dejando un poco al margen la polémica sobre si debemos celebrar la versión anglosajona o la latina, ya que no conozco mucho el tema, este post servirá para recomendaros alguna que otra película de terror, para que paséis un mal rato, que para mí, es de lo que se trata realmente.

Celebres la versión que celebres, esta noche se presta al visionado de una o dos cintas de cine de terror, con un buen bol de palomitas y alguna que otra "chuche", para endulzarnos entre susto y susto.

No me extenderé mucho en comentar las películas, prefiero ofreceros un mayor número y sólo un apunte sobre ellas, para que escojáis la que más os aterrorice.

Estas cintas son todas terroríficas, de diversa temática, para que tengáis donde elegir, muchas clásicas, ya que he intentado alejarme del cine de psicópatas, tipo Viernes 13 (alguna he metido), que a mí no me causan la más mínima sensación, ahí van:

Comenzaremos por todo un clásico "Psicosis", del gran Alfred Hitchcock, con varias escenas aterradoras, no solo la famosa escena de la ducha, ahi otra que os sobrecogerá mucho más, averiguadlo si os atrevéis...

Para los más sibaritas, aconsejaría "Nosferatu", aunque es muda, un gran clásico, no creo que os aterrorice, pero por probar algo distinto.


Como muestra de terror romántico quizá me quede con "Drácula de Bram Stoker" de Coppola, algo flojita en cuanto a producir miedo, pero aconsejable para aquellos de corazón delicado.

En cuanto al cine de terror español, que también lo tenemos, podríamos quedarnos con dos de Amenabar, "Tesis" y "Los Otros", más de suspense que de terror, aunque con algún susto que otro. También tenemos la más reciente "Rec", aunque no es un tipo de terror que me entusiasme. Y quizá con "¿Quién puede matar a un niño?" de Chicho Ibáñez Serrador, algo pasada de moda, pero si hay niños de por medio la cosa asusta desde inicio.

Como curiosidad, podríamos decantarnos por "La cosa", de muy buena calidad, del tipo "Alien", aunque más gore y con un frío que pela.

De los últimos años también hay algunas muy buenas, como la primera parte de la saga "Scream", genial la primera escena. "The ring" también os asustará, al menos a mí me asustó, aunque sea la versión americana. Algo más alejada en el tiempo, la primera parte de "Pesadilla en Helm Street", sangre a borbotones, para quién le guste. Y por último la muy lograda "28 días después", por meter alguna tipo zombie, esta desde luego, es de las mejores.

Nada más, creo que hay bastantes sustos en todas ellas, yo, posiblemente me decante por un clásico que aún no he disfrutado "La noche del cazador", con Robert Mitchum, y quizá después vea "Drácula", la única que le gusta a MJ.

Espero que sufráis con alguna de ellas, siempre en el buen sentido, claro...

Hoy, os hablaré de una nueva serie que se emite desde el mes pasado en la cadena Fox TV, Kings, a las 22:20 los domingos y a las 18:00 el sábado siguiente (se repite el episodio).

Se trata de la nueva serie del productor Michael Green, de sobra conocido por su gran éxito "Héroes".

El nombre de la serie es bastante orientativo sobre la temática que trata. Kings nos cuenta la historia de la monarquía de un país imaginario (Gilboa), gobernado por el Rey Silas (Ian McShane) y su esposa la Reina Rose (Susanna Thompson).

La mayor parte de la acción transcurre en su capital Siloh (antes New York), en las dependencias de la familia real. Las intrigas palaciegas y los peligrosos entresijos del poder, son el eje sobre el que giran sus 13 episodios (esperemos que de la primera temporada), junto con la historia de amor entre la comprometida y rebelde princesa Michelle (Allison Miller) y el inocente héroe de guerra David Shepherd (Chris Egan).

La réplica oscura la da, magníficamente, el heredero a la corona, el príncipe Jack (Sebastian Stan), con una interpretación sobresaliente, de lo mejor de la serie junto con el, siempre efectivo Ian McShane.

El mundo que nos muestra Kings, no dista mucho del real, se trata sin duda, de una serie de ciencia ficción, pero no esperéis ver extraterrestres, o poderes sobrenaturales, ni efectos especiales a mansalva, se trata más bien, de una serie de personajes (muy bien construidos) y algo mística, ya que el Rey y su opositor, el reverendo Ephram Samuels interpretan como señales divinas, acontecimientos cotidianos.

La parte de la mística, os dejaré que la descubráis por vosotros mismos, si es que os interesáis por esta magnífica serie. Sólo os comentaré que está basada (muy libremente) en la historia bíblica de David y Golliat (el país con quién el reino de Gilboa se encuentra en guerra se llama Gath), y que existen muchas referencias en los personajes (nombres, actitudes, relaciones...) a la famosa batalla entre el pastor y el gigante.

Cuenta con un gran reparto de personajes secundarios, entre los que destacaremos al inquietante Wes Studi (como el general Libnus Abner), Dylan Baker (como el magnate y hermano de la Reina William Cross), y Macaulay Culkin, sobrino de la Reina.

Nada más me queda que recomendárosla, porque es diferente y fresca, aunque no perfecta (la parte del conflicto bélico no está muy conseguida), y que la disfrutéis.